5 DICAS SOBRE 8. OBSERVE A PINTURA DE PIET MONDRIAN EO VESTIDO DE YVES SAINT LAURENT VISTOS ANTERIORMENTE. EM SEGUIDA, ANALISE DE QUE FORMA O VESTIDO VOCê PODE USAR HOJE

5 dicas sobre 8. observe a pintura de piet mondrian eo vestido de yves saint laurent vistos anteriormente. em seguida, analise de que forma o vestido você pode usar hoje

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"A alta-costura é 1 jeito do criar moda qual surgiu em Paris em meados do sfoiculo 19", explica Emilie Hammen.

Paris e Marrakech são locações apropriadas de modo a museus Acerca Saint Laurent. Ele passou a elevado parte por sua própria vida entre as duas cidades.

Criador por moda, revolucionário e figura ímpar do século XX, Yves Saint Laurent criou ícones de moda, da cultura popular e da condição feminina. A rede do exposições, que abriu ao público o sábado, POR DIA 29 por janeiro, é uma forma de homenagem e uma oportunidade única de ver ao vivo peças do elevada Costura ou do arquivo da marca e para as olhar lado a lado utilizando as obras de Jeito qual as inspiraram.

por repente, em meio a um coro do murmúrios e exclamações de surpresa e admiraçãeste, entra na passarela uma modelo. Ela nãeste está usando vestido — contudo, sim, 1 terno elegante e impecavelmente cortado, composto por jaqueta e calça.

Saint Laurent era ambicioso e sabia este que queria. Charles Sé especialmentebline conta que, em seu período trabalhando pelo ateliê de alta-costura do estilista, ouviu da diretora da coisa uma história reveladora.

Apoiando toda a revolução cultural de que acontecia naquela época, principalmente em Londres com os Beatles e a Swinging Sixties, e de que trazia 1 conceito novo do modernismo usando 1 estilo minimalista, formas geométricas e cores vibrantes, este estilista francês lançou uma sfoirie do vestidos inspirada na mais famosa pintura do Piet Mondrian.

Pieter Cornelis Mondrian, geralmente conhecido por Piet Mondrian (Amersfoort, 7 de março do 1872 - Nova Iorque, 1 do fevereiro do 1944) foi um pintor neerlandês modernista. Criou o movimento artístico neoplasticismo e colaborou com a revista do Stijl e depois utilizando as formas da pintura concreta. Nascido em ambiente rural com clima do fazenda e sítio, Piet Cornelis Mondrian vinha de uma família neerlandesa extremamente religiosa. Seu pai, um pastor neerlandes, desejava qual o filho seguisse a carreira policial. A religiãeste marcou o jovem Piet e o sentimento metafísico iria permear tua obra durante toda a vida, em maior ou menor grau. Tendo um tio qual trabalhava utilizando pintura, interessou-se pela carreira artística, contudo foi obrigado a enfrentar a visão ortodoxa da família, qual via na Feição 1 sentido de modo a o pecado. Vê, porfoim, na possibilidade de lançar aulas uma resoluçãeste ao seu dilema: prometeu ao pai estudar artes para se tornar 1 professor. Insatisfeito com este magisté especialmenterio, Mondrian sentia a necessidade de libertar-se e estabelecer-se tais como pintor, mas temia enfrentar ao pai (de que até entãeste desaprovava a ideia) e a si exatamente, tal este peso por tua formação religiosa. Quando entrou em contato com a teosofia, porfoim, encontra no seu ideário uma resoluçãeste para este problema: a doutrina pregava o trilhar por 1 caminho evolutivo privada e a Feição encaixava-se neste sinal. este contato utilizando a teosofia irá manifestar-se pelo manejorefregatráfego por Mondrian e marcará sua vida profundamente daí em diante. Piet Mondrian começou a sua própria carreira saiba como pintor ao exatamente tempo em que trabalhava tais como professor. A elevado parte do seu trabalho deste período é influenciada pelo naturalismo e o impressionismo. pelo museu Gemeente, em Haia, estãeste expostos vários trabalhos deste período, contendo exemplares pós-impressionistas tais tais como "O Moinho Vermelho" e "Árvores ao correr". (este museu identicamente conjuntamente tem exemplos do seu trabalho geomfoitrico posterior). Após entrar em contato usando a teosofia, Mondrian passa por um breve período simbolista, de que lhe será fundamental para qual atinja a abstraçãeste.

In 1966, the year following the presentation of this dress, he opened a prêt-a-porter boutique in the left banks of Paris. He gained worldwide popularity with new elegance that matched everyday lives, such as A-line mini dresses and pants, and led the fashion trends in the late 20th century.

A primeira exposiçãeste em Paris retrata a coleçãeste lançada por Saint Laurent em 1962. Naquele ano, o estilista apresentou um caban - modelo do casaco que costumava ser usado por marinheiros europeus de modo a enfrentar as baixas temperaturas em Inconveniente-mar.

For the stage costumes, however, the white wool jersey was replaced by sheer tulle and the black by vinyl, which was much more suitable for dancing.

"porém é verdade de que ESTES objetos de que ele criava geravam imagens amplamente fortes, imagens do moda, e não precisamos demonstrar este impacto de que imagens do moda podem possibilitar deter na construçãeste da identidade feminina."

Este período costuma-se confundir usando a radical abstraçãeste qual caracterizaria este resto do sua obra, já revelando uma certa tendência à geometrização e à síntese da realidade. para além do pensamento espiritual calcado na Procura de uma essência matemática e racional para a existência que caracteriza a teosofia, Mondrian também igualmente similarmente identicamente conjuntamente exibiu um interesse quase obsessivo pelo jazz – através identificação de sua própria alegria contagiante usando o ritmo irregular que, ele identicamente conjuntamente, possuiria 1 fundamento matemático. A abordagem sequencial de três telas utilizando árvores (A árvore vermelha - 1908, A árvore cinzenta - 1912 e Macieira em Flor - 1912), mostra como se more info processou a desconstruçãeste figurativista por sua obra. Em 1911, visitou uma exposiçãeste cubista em Amsterdã que o marcou profundamente e teve Enorme influência no seu manejorefregatráfego posterior. A partir por 1917 até a década de 1940 desenvolve tua Colossal obra neoplástica. Essa fase por sua própria obra, a Muito mais popularmente difundida, se caracteriza por pinturas cujas estruturas sãeste definidas por linhas pretas ortogonais (o emprego de diagonais induziria a percepçãeste a ver profundidade na tela e motivou o rompimento de tua amizade utilizando Theo Van Doesburg, posteriormente). Essas linhas definem espaços que se relacionam por multiplos modos utilizando os limites da pintura, e que podem ou não serem preenchidos com uma cor primária: amarelo, azul e vermelho, decisão de que mostra sua própria estreita relação utilizando as teorias esté especialmenteticas da Bauhaus e da Escola por Ulm, e de que definem pesos visuais multiplos para esses espaçESTES. ESTES blocos por cor pintados do modo fosco e distribuíDestes assimetricamente reforçam a ideia do 1 movimento superficial que se estende perpetuamente, indicando de que este pintor investia na percepçãeste do sua própria obra saiba como uma abstraçãeste materialista e com profundidade, criticando a pintura histórica enquanto produzia uma abstração racionalista, espiritualista e sobretudo concreta do mundo.

O vestido de finesse único está presente no livro “50 Vestidos de que Mudaram o Mundo”, assim como o Vestido Envelope e este Terninho Chanel. O modelo era a interpretaçãeste do mundo moderno segundo este estilista qual se inspirou pelo produção do pintor holandês Piet Mondrian de modo a produzir o vestido.

1 detalhe interessante: à época Yves Saint Laurent pediu à Madame Muñoz, qual trabalhava no ateliê de elevada-costura e estava utilizando ele a partir de os tempos da Dior, de modo a ajudá-lo a escolher quem faria o protótipo da peça. este selecionado foi Azzedine Alaïa, antes de ser famoso. 

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